مینی‌مالیسم و کانسپچوال‌ آرت

نمایشگاه مینی‌مالیسم و کانسپچوال‌ آرت با ارائه بیش از ۱۲۰ اثر از ۳۴ هنرمند در موزه هنر‌های معاصر تهران برگزار شد. نمایشگاه پیش رو به مرور دو جریان سرنوشت ساز در تاریخ هنر یعنی مینی‌مالیسم (کمینه‌گرایی) و هنر کانسپچوال (هنر مفهومی) و تأثیرات و مشتقات آن‌ها می‌پردازد. دو جریانی که در اواسط قرن بیستم مسیر جدید و بی‌سابقه‌ای رادر تاریخ هنر‌های تجسمی پایه گذاشتند و تعاریف مرسوم در باره اثر هنری به عنوان شیء زیباشناسانه را دچار تغییر کردند، میراثی که بعد از دوران اوج این دو جریان در سیر تاریخ هنر برجا ماند. این نمایشگاه به معرفی و بررسی نمونه‌هایی از این جریانات هنری، زمینه‌ها، مقدمات و همچنین میراث و تأثیراتشان می‌پردازد. نمایشگاه مینی مالیسم و کانسپچوال آرت، تلاش دارد بخشی از گنجینه ارزشمند موزه هنر‌های معاصر تهران را ارائه کند، که در میانه قرن بیستم میلادی تعریفی نوین از هنر را پیشنهاد داد که تا پیش از آن متصور نبود. اولویت بخشیدن به فکر و‌اندیشه به جای جلال و شکوه زیبایی شناختی مدرنیستی، دگرگونی‌های بزرگ در دنیای هنر پدید آورد و هنر را وارد ساحت‌هایی کرد که تعجب‌ها را برانگیخت. از آثاری که برای اولین‌بار به تماشا گذاشته شده‌اند، می‌توان به چیدمانی از آثاری از من‌ ری (Man Ray) و مارسل دوشان (Marcel Duchamp)، سل له‌ویت (Sol LeWitt) و تعدادی آثار چاپی از او، چیدمان و تعدادی کلیشه‌ی چاپ‌سربی از رابرت موریس (Robert Morris)، «استیل نامنظم» از بورلی پپر (Beverly Pepper)، چیدمانی از پیتر استرویکن (Peter Struycken) که متعلق به مجموعه‌ی «بلوک‌ها»ست، پورتفولیویی از شوساکو آراکاوا (Shusaku Arakawa)، «خداحافظ شارپی» از دیتر روث (Dieter Roth)، پوشه‌ی چاپ‌دستی حشرات از اد راشا (Ed Ruscha) و «با-اُ-با برای نیویورک» از کیت سونیر (Keith Sonnier) اشاره کرد. بعضی از این هنرمندان نام‌برده‌شده به‌طور مشخص جزو دسته‌ی هنرمندان مینی‌مالیسم و کانسپچوال‌ آرت معرفی نمی‌شوند؛ اما سعی شده تا فضای ذهنی آن‌ها و اثر هنری‌ای که خلق کرده‌اند مورد توجه قرار بگیرد. به‌طورمثال اد راشا از جمله‌ هنرمندان پاپ آرت به‌حساب می‌آید، اما در این نمایش بر وجه مفهومی اثر ارائه‌شده‌ی او تأکید شده است.